走進《超級高達之父·大河原邦男日系機甲設計大展》，這個展覽足夠“承包”你的整個童年回憶！

由梁吖發 · 2019/03/22

期待已久的《超級高達之父·大河原邦男日系機甲設計大展》終于亮相！

近日國內知名的IP商業化綜合運營商人潮互娛自2019年3月8日在中國廣州啟動了《超級高達之父·大河原邦男日系機甲設計大展》首展。

自3月8日起至今年6月9日，廣州太古倉3號倉將成為中國廣大機設迷們的朝圣之地。

而在本次展覽中，展出了大河原邦男從1973年開始創作至今的360余份手稿。同時大量實體模型分布于1500平米展廳的各個位置。對于想要深入了解機器人戰士文化的粉絲們，本次展覽絕對是你今年不容錯過的大展。

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機動戰士高達F91

自逆襲的夏亞大獲成功后，富野由悠季監督和大河原老師開始著手制作高達系列的第二部原創劇場版。按照富野由悠季導演的思路，逆襲的夏亞后的MS應當小型化，從而適應隨后宇宙戰場的多樣性，而秉承這個思路創作的作品就是《機動戰士高達F91》。這一點，正是富野監督“高達新的十年”的理念體現。

和全高22-23米的RX-93 Nu- Gundam比，高度僅15米的F91可說是另一個“高達十年”的再出發。這一點可由富野導演在制作發表時的談話而得知：“關于此次請大河原老師設定MS，有一點是最初就決定的，那就是不再畫扎古那種單眼的MS。”

大河原老師負責出現在本作品中的所有機械設計。導演富野由悠季對高達F91和Space Ark提出了很多要求，大河原老師不僅都做到還一一滿足并提供了嶄新的設計。F91的設計在愛好者中大獲成功，隨后創作的相關系列作品包括小說《機動戰士高達F91 影子方程式》，漫畫《機動戰士高達F90》及《機動戰士海盜高達》系列作品中，F91的多個設定都獲得了充分的體現。F91的生化計算機、VSBR、有質量粒子殘像等也成了招牌。

（展場模型圖）

高達RX-78-2

RX-78-2具備“和戰艦相當威力的光束武器MS”的高戰斗力。在頭號玩家中，主要角色之一的“大東”更是使用了游戲中的神器來駕駛RX78-2高達與機械哥斯拉一戰，這臺高達登場的時候全場高達迷們幾乎抑制不住自己興奮的心情。

對于每一個酷愛動漫和機甲的人來說，《機動戰士高達》系列都是不可不看也難以逾越的經典，引人入勝的劇情，精彩無比的打斗，頗具深度的內涵都讓人拍案叫絕，但最為觀眾所津津樂道的，當屬機動戰士高達酷炫的外形，而在大河原老師的再次設計下，RX-78-2也有了全新的面貌，因此大河原老師被許多粉絲稱為“高達之父”。

（展場模型圖-右）

勇者王GAOGAIGAR

對于勇者系列的愛好者來說，勇者王GAOGAIGAR一定是勇者系列最后和最好的作品（事實上的最后一部勇者系列《進化戰記》實在太沒有名氣……），這部贊頌著信念、友情和勇氣的作品哪怕在大河原老師眾多出色的作品中也是讓人印象深刻的一作。

勇者王因為其動畫與機體設定的出色，也成為了隨后大量日本動畫仿效和致敬的對象。包括《槍×劍》、《超能騎兵》、《超重神GRAVION》甚至《魔法少女奈葉StrikerS》……

和勇氣的誓言一起，前進！

（展場模型圖）

魔動王Granzort

對于中國的觀眾們，這部作品更讓人熟悉的名字是《光能使者》。覺得這個名字有點囧的朋友……其實沒關系，這部作品在臺灣分別被翻譯成《大無敵》和《超級無敵王》，相比之下，光能使者還算好吧，哈哈。

《魔動王》并不是大河原老師首次負責超級系的作品，大河原老師在設計《魔動王》機體時有參考前一部作品《魔神英雄傳》2頭身的設定，并進一步修改為“被召喚的是一個巨大的頭部，隨后能夠進一步變形成一個巨大機器人”，兼具了有趣與帥氣的兩面。這個設定在以后的多個機器人作品中也被繼承了下來，包括同為大河原老師作品的《勇者王GAOGAIGAR》里的J-DER，《機動武斗傳G》里的惡魔高達，以及著名熱血系作品《天元突破紅蓮之眼》里的螺巖等等。

接著，大河原老師開始了一系列勇者的超級系機器設定。從第一部的《勇者凱撒》，歷經《太陽勇者》《勇者傳說》《勇者特急隊》《勇者警察》《黃金勇者》《勇者指令》，到最后的《勇者王GaoGaiGar》，勇者系列的帥氣機械都出自他的設計稿下，一并構成了具有獨特魅力的勇者世界。

（展場模型圖）

太陽之牙達格拉姆

太陽之牙達格拉姆是高橋良輔第一次擔任監督的動畫，雖然在中國不是很有名，但是當年它SUNRISE系列作品的收視率第二名，僅次于無敵機器人托萊達G7哦。之所以這部優秀的作品難以安利，除了因為古早的風格外，大概是因為它的集數太多了，如果不計算續集、特別篇和劇場版，太陽之牙達格拉姆是SUNRISE制作的集數最多的動畫，有足足75集。這個長度對現在的觀眾來說是比較難以想象的。高橋良輔本人也感嘆如今的環境，其實已經制作不出這樣的作品了。

其實最初太陽之牙的原案是比較輕松的太空冒險劇，內容是一個少年出生在科幻版的戰國時代。而當時大河原老師畫了一些機器人的設計圖，高橋良輔看到一些機器人的頭部沒有臉而是駕駛艙的設計圖時，就決定改變企劃內容要做一部跟高達類似的真實系機器人動畫。但問題是高橋之前并沒有拍攝機器人動畫的經驗，所以在找了拍機器人動畫經驗比較多的神田武幸一同擔任監督后，SUNRISE才通過了這個企劃案。

雖然高橋良輔是前期的監督，但后期他仍常擔任分鏡或演出等工作。太陽之牙開頭也很明顯是高橋良輔固有的細水長流的慢熱風格。主角機達格拉姆竟然在第7話才出場，而且只是出場，主角柯林還沒坐上去，正式坐上去成為駕駛員還是第9話的事，這對一般賣模型玩具的動畫來說實在很不可思議。或許也是怕無法先聲奪人，所以第1話才用倒敘和插敘手法演出，先演出達格拉姆倒在沙漠中的結局，然后演一場中途發生過的戰斗，在下一集才從頭講述過程。

大河原邦男為太陽之牙達格拉姆設計了大量不同風格的機甲。除了傳統的二足步行類外，甚至還有四足和六足的設計，“用卡車拉著機器人打游擊”的設定也非常特別，有興趣的朋友在現場欣賞完風格多樣的原畫后，不妨回去補補看？如果覺得75集太長，選擇總編集性質的劇場版也是不錯的哦！